与Inon Zur一窥《Fallout 4》配乐的幕后创作过程

听到从Inon Zur院子里传来的奇怪声音之后，邻居们很可能会以为他脑子不太正常。

“我一边在自己后院散步，一边到处敲敲打打。”Zur说。除此之外，他还经常把大提琴弓架在花园椅子上“演奏”——据他自己所说，那会产生一种“无比刺耳”的声音。如果这些邻居们偶尔偷瞄Zur屋子里的情况，甚至还有可能目睹这位作曲家弹奏钢琴的情形——只不过跟正式演奏会不太一样。“我总是疯狂地摧残自己的钢琴，比如用双手直接敲击，甚至是啃咬琴弦。”Zur大笑着说。

对于这位多次获奖的作曲家来说，这些只是家常便饭。Zur从《Fallout Tactics》开始为《Fallout》系列编写与制作配乐。直到《Fallout 4》甚至是《Fallout 76》，他那充满特色与感染力的音乐都未曾缺席。针对每一部《Fallout》作品，Zur都会竭尽全力创造出符合该游戏体验的独特声景......虽然在创作过程中，他偶尔会给邻居造成困扰。

前期准备

请记住，Zur的灵感来源并不局限于院子里的家具。非传统乐器与传统旋律管弦乐编曲的结合，已经成为了《Fallout》配乐的标志性元素。

Zur解释说，虽然主题曲（稍后会详细介绍）等部分配乐拥有较为鲜明的旋律，但《Fallout 4》实际上更像是一场声景冒险。在与Bethesda Games Studios合作编写游戏配乐时，Zur精心制作了各种独特声景，以配合不同的环境。“我们用这种方式提供了一种另类的音乐体验，虽然没有明确的主题风格，却令人难以忘怀。”Zur说。换句话说，音乐的重点在于提示玩家当前的所在地与目标，同时强调《Fallout 4》故事的情感层面。

自从与音乐总监Mark Lampert和游戏总监Todd Howard的首次会议之后，Zur就认为《Fallout 4》的故事比系列中其他作品都更具个人色彩。Zur建议大幅提升钢琴在《Fallout 4》配乐中所占的比例，因为他觉得钢琴可以充分表达游戏充满个人色彩的一面。

“我家里有一架很不错的三角钢琴，我用这架钢琴演奏了主题曲，并把它录了下来。”Zur说。Todd的第一反应很复杂：他喜欢使用钢琴这个主意，但又觉得实际钢琴声过于明亮，以至于近乎刺耳的程度。而Todd和Mark想要的是更加温暖厚重的声音。

“所以我结合了真实钢琴和电子钢琴的声音。”Zur说。“这种声音非常圆润，并不明亮，但非常华丽。”在Zur为Todd和Mark播放此成果后，两人立即一致认同这就是他们想要的声音。“自那之后，我不止一次使用了这种琴声。”Zur说。“你在主题曲中首次听到这种琴声。这是有意为之的结果，因为我们决定用钢琴声贯穿所有配乐。”

场所感

经过独特调整的钢琴声音确实不错，但是后院椅子发出的那种“无比刺耳”的声音，还有那些敲打声又用在哪里呢？钢琴只是构成《Fallout》声景的三大要素之一，而这三种要素分别是古典乐器、电子乐器，以及非正统的原始乐器。Zur解释说，他的目标是借助特定乐器组合，让玩家得以通过音乐知晓自己当前所在位置。“例如：游戏中的某些地方更适合使用管弦乐，但主要乐器选为低音手风琴。”Zur说。“而在其他区域，我会节选一段自己用特制陶笛即兴演奏的旋律，从而表现出更轻快尖锐的声音。”

等一下，你说手风琴吗？没错。这想法是Lampert亲自提出的。“Mark总会有一些......奇思妙想。”Zur说道。“有时他会提出我根本不会想到的乐器。”他们两人合作了很长一段时间，因此建立了深厚而又相互信任的关系。根据Lampert指示的总体方向，Zur会提供自己认为最适合的音乐，同时双方都非常欢迎任何反馈或改进意见。因此，当Lampert建议用手风琴作为特定区域的代表乐器声音时，Zur愿意试一试。

“真的很有趣。”Zur回想道。“我是说，我们谈论的是非常严肃的音乐。这是联邦的音乐。有些曲调具有英国和爱尔兰元素，借此呈现出联邦的特色。然而，手风琴是一种法国和东欧的乐器。对许多人来说，它听起来充满欢乐，还有点古灵精怪。但你猜怎么着？这种独特又低沉的手风琴声成为了配乐的标志之一。结果总是难以预测！你只需要相信自己。”

从绝望到希望

说到信任，《Fallout》配乐中最知名的元素之一就是其主题曲。这不禁让我们感到好奇：这主题曲有什么特点，能如此直接又有效地让人沉浸在《Fallout》世界中？

“我最初创作了《Fallout 3》的主题乐曲。”Zur说道。“基本上只使用了两种和弦。这是为了反映《Fallout》中的二元性：对战争的绝望，以及对未来的希望。在《Fallout》中，我们总是在绝望、黑暗又危机四伏的世界中挣扎求存，希望能创造一个更美好的世界。”

为了有效呈现出这种二元性，Zur将两种音调组合在一起。“我们做的基本上是小和弦迈向大和弦，或是仿小和弦的大和弦迈向大和弦。这小调和大调和弦组成的旋律，助我们营造苦乐参半的《Fallout》情感氛围。”正是这种二元性，忧郁的小和弦迈向明亮乐观的大和弦打造了《Fallout》的主题。“这是《Fallout》的标志性主题。”Zur说道。“从黯淡绝望开始，最终迈向希望。简单明了，但每次都非常有效。”

未来的旅程

“对我来说，最重要的事情是：我们在故事中处于什么位置，以及我们在这段旅程中想把玩家引向何处？我们当然可以营造出各种情绪和情感转折。为了支持故事导向，我们可以通过音乐来影响玩家的体验。但我们谈论的主要是感觉。我们想要通过声景来传达特定区域的情感氛围。”

这就是为何独特的乐器组合对《Fallout 4》的配乐如此重要。“我想创造新鲜的音乐。”Zur说道。“让人们觉得这是历程的起点。”当玩家首次迈出避难所时，他们将开启一段新旅程。他们会看到被摧残的世界——这时我会以“非乐器”的打击乐来营造氛围。但当玩家探索开放世界时，他们也会看到周围的自然环境——这时则以更有音乐感的原始乐器来烘托氛围。与此同时，游戏的情感元素也得到管弦乐的烘托支持。

这一切都是为了在接下来的漫长旅程中，让玩家感受探索的喜悦。而这恰巧也是Zur最近担任的最新任务：为Bethesda Games Studios即将重磅推出的角色扮演游戏Starfield创作配乐，游戏背景设定在遥远的外太空。Zur想必非常兴奋......毕竟，从浩瀚无垠的宇宙中寻找灵感，并为全新游戏创作乐曲的机会可不多啊！